抗戰(zhàn)歌詞創(chuàng)作經(jīng)驗依然值得我們繼承
抗戰(zhàn)爆發(fā),抗戰(zhàn)歌曲如火如荼興起,唱遍神州大地。十四年抗戰(zhàn),涌現(xiàn)了一批家喻戶曉的抗戰(zhàn)經(jīng)典歌曲,在烽火歲月,極大鼓舞了全國軍民抗日救國斗志與奮勇殺敵氣概。大批音樂家、詩人積極參與抗戰(zhàn)歌曲出版?zhèn)鞑ァ?箲?zhàn)時期涌現(xiàn)出了一大批音樂家,如詞作家光未然、田漢、施誼、任鈞、安娥、塞克、周鋼鳴等;曲作家如冼星海、麥新、蕭而化、聶耳、孫慎、呂驥、周巍峙、劉雪庵、陳田鶴等??箲?zhàn)時期,不少詩人都參與了抗戰(zhàn)歌詞的創(chuàng)作。據(jù)不完全統(tǒng)計,抗戰(zhàn)時期出版的抗戰(zhàn)歌曲集有130余部??箲?zhàn)歌曲,還有大量的抗戰(zhàn)歌謠,以強勁的聲音發(fā)出中國人民的怒吼與反抗。在音樂的各種因素之中,歌詞意義重大,冼星海指出:“歌詞在歌曲中是占了決定的地位,一個歌曲的有意義與否,成功與否,差不多從歌詞就可看到一部分?!笨箲?zhàn)歌詞為了適宜歌唱、鼓舞抗戰(zhàn),形成了特有的詩體特征。這些特征對我們思考今天的歌詞創(chuàng)作、詩歌創(chuàng)作依然有著豐富的啟迪。
“朗吟語體”與動員功能的強化
“五四”新詩濫觴之際,我們從郭沫若等浪漫主義詩人的吶喊之聲中,迎接了狂飆突進、個性解放、思想覺醒的時代??箲?zhàn)詩歌的洪鐘大呂,高奏的是東方雄獅怒吼、全民悲壯反抗的激越樂章。在抗戰(zhàn)時期,各路各派詩人自覺與大眾患難與共,與民族命運相生相依?!拔逅摹睍r期,曾高唱著“我是一條天狗”“我就是我呀”的郭沫若,在抗戰(zhàn)時代走向時代前列,成為“我們”的旗手、大眾的歌手。作為現(xiàn)代派領(lǐng)袖的戴望舒,走出雨巷,在災難歲月為苦難民族祝福?!拔逅摹睍r代充滿個性自由的呼喚,在抗戰(zhàn)爆發(fā)后變?yōu)榉纯苟窢幍募w吶喊,詩歌作為歌詞進入音樂領(lǐng)域,詩人與作曲家一起同赴時艱,為抗戰(zhàn)同聲歌唱。
這時候的詩歌創(chuàng)作特別是歌詞創(chuàng)作,不再是創(chuàng)作者的徘徊低吟,而是融入時代與人民的激越合唱。因此,很多詩人充分運用“呼告”語式,采用呼語及祈使句創(chuàng)作歌詞宣傳抗戰(zhàn),形成了鮮明的“朗吟語體”。呼語具有強烈的對話特征,特別能引起聽眾注意、溝通雙方情感??箲?zhàn)全面爆發(fā)后,抗日民族統(tǒng)一戰(zhàn)線正式形成?!爸袊恕薄巴麄儭薄安辉缸鐾鰢娜恕薄氨粔浩日摺钡群粽Z,頻繁地出現(xiàn)在歌詞中。如蒲風作詞、李煥之作曲的《戰(zhàn)斗救亡曲》:“鐵的馬蹄將踏過我們的身上,銳利的刀尖已對準了我們的胸膛,同胞們,驚醒了沒有,預備戰(zhàn)斗了沒有?”這些呼語強調(diào)了各民族、各地區(qū)群眾的共同歸屬感,激發(fā)所有人的民族認同、國家認同。在敵人入侵的背景下,大家都是共同受難的“不愿做奴隸的人們”。這些呼語調(diào)動各族人民的向心力,在感性呼喚中形成情感凝聚,推動實現(xiàn)全民族抗戰(zhàn)的政治動員。
在對“中國人”的集體呼吁之中,詩人們也注意到不同年齡、職業(yè)、性別、親緣關(guān)系等差異化群體,使歌詞的政治鼓動更具針對性。比如,洛賓作詞、范政作曲的《中國小主人》:“起來,起來,快快起來,中國的小主人!用我們雄壯的歌聲,震蕩在原野森林,喚起西南的人們。”田漢作詞、聶耳作曲的《畢業(yè)歌》:“同學們!大家起來!擔負起天下的興亡!”有時候,為了強化對話的親切感,詩人們還廣泛應用人稱代詞。比如,常用引起聽眾注意的“你”,或具備群體性的“咱們”“我們”。這就使歌詞具有強烈的傾訴感,直接調(diào)動聽眾感知。比如,塞克作詞、菲列作曲的《青年航空員》:“你看戰(zhàn)斗機飛在太陽光下,你聽馬達高唱著走進云霞,它輕輕地旋飛又抬頭向上,向上排成隊用力飛,用力飛!”
以動員抗戰(zhàn)為宗旨的抗戰(zhàn)歌詞在語體上表現(xiàn)出顯著的祈使特征。呼語與祈使句的結(jié)合成為抗戰(zhàn)歌詞的主要語體策略,它使主體呼喊與行動目的合為一體,在情感呼吁與行動召喚下,有效激發(fā)軍民參與抗戰(zhàn)。如周鋼鳴作詞、林克輝作曲的《黎明之歌》:“伙伴們,自由地呼吸吧,在生活的前哨,我們開始作壯烈的勞動,去爭取最后的勝利與自由?!笨箲?zhàn)歌詞還大量使用嗟嘆詞類,具體分為嘆詞、語氣詞。嘆詞是表示感嘆、呼喚、應答的詞,以傳聲為主,其獨立性很強,不與其他詞發(fā)生組合關(guān)系。語氣詞是在句尾或句中表示語氣的虛詞,一般附著在名詞、動詞等詞匯之后。嘆詞因其可以大量重疊,普遍在節(jié)奏動感上比語氣詞更加強烈,更有表現(xiàn)力。語氣詞由于附著性強,宜于展現(xiàn)悲痛,節(jié)奏相對舒緩。這些詞語的使用,顯著增強了歌詞在表達情感時的真切性、節(jié)奏感。
詩歌的音樂性的多彩呈現(xiàn)
歌詞可以說是由詩歌脫胎而出的一種特殊形式。采用何種詩歌體式進行譜曲,許多詩人和音樂家都有過自覺的探索。詞作者對歌詞詩體有自己的喜好,有的較多使用自由體作詞,有的喜愛歌謠體,還有的較多創(chuàng)作新格律體……這些形態(tài)各異的詩體需要與音樂重新融合。在結(jié)合的過程中,詩歌的體式也發(fā)生了一些鮮明的變化。
在自由體歌詞中強化了朗誦調(diào)。“五四”新詩人從舊詩格律中解放出來,大量創(chuàng)作自由體詩歌。在歌詞創(chuàng)作上,蕭友梅、黎錦暉、青主、趙元任等積極嘗試以自由體新詩譜曲。詩人田漢與音樂家們合作,創(chuàng)作較多以自由體新詩為文本內(nèi)容的歌曲?!读x勇軍進行曲》(聶耳作曲)便是最廣為人知的自由體抗戰(zhàn)詩歌譜曲的典范案例。其他詩人創(chuàng)作的自由體歌詞也很多,如《五月紀念歌》(金鑒詞、孫慎曲)、《中國你還不怒吼》(任鈞詞、鐘川曲)、《中華男兒》(賀綠汀詞曲)、《射擊手之歌》(周鋼鳴詞、呂驥曲)等。這些以自由體新詩為歌詞的歌曲,特別注重朗誦的語調(diào)。如聶耳為《義勇軍進行曲》譜曲時,采用朗誦調(diào)的較自由的結(jié)構(gòu)和進行曲結(jié)構(gòu)的交替或混合。這種堅決果斷的節(jié)奏效果與自由體歌詞是相互配合的。朗讀歌詞時,實詞、虛詞交織出輕重節(jié)奏,短促的虛詞很適合置于短音位置,而將稍長時值的音符留給實詞,歌曲因此有了朗誦的節(jié)奏。
作曲家嘗試將自由體新詩配以獨特的宣敘調(diào)、詠嘆調(diào),使歌曲擁有敘事與歌詠的雙重聲音。宣敘調(diào)是近似朗誦的聲樂曲調(diào),這種曲調(diào)與新詩倡導的“說的聲音”較為相近。詠嘆調(diào)是與宣敘調(diào)相對應的、賦予了較為濃厚感情色彩的歌詠之音。端木蕻良作詞、賀綠汀譜曲的《嘉陵江上》:“那一天,敵人打到了我的村莊,我便失去了我的田舍,家人和牛羊。如今我徘徊在嘉陵江上,我仿佛聞到故鄉(xiāng)泥土的芳香。一樣的流水,一樣的月亮,我已失去了一切歡笑和夢想。江水每夜嗚咽的流過,都仿佛流在我的心上。//我必須回到我的家鄉(xiāng),為了那沒有收割的菜花和那餓瘦了的羔羊。我必須回去,從敵人的槍彈底下回去;我必須回去,從敵人的刺刀叢里回去!把我打勝仗的刀槍,放在我生長的地方?!边@首詩歌不拘格律,娓娓道來,有著獨特的意味。對“朗誦”的重視不僅表現(xiàn)在“朗誦調(diào)”中,作曲家甚至直接以“詩朗誦”形式融入整部音樂作品之中,如《黃河大合唱》的一個樂章《黃河之水天上來》,采用樂隊伴奏、詩人朗誦的方式進行。自由體詩以其朗誦的、說話的聲音影響抗戰(zhàn)歌曲的音樂表現(xiàn),藝術(shù)家們在自由體詩中探索了一種新的朗誦與音樂結(jié)合的形式。
以新格律體創(chuàng)作曲式化的歌詞。在歌詞中,適宜譜曲的詩體形式尤為重要。冼星海等表示,歌詞的“形式要適合譜曲。每每有些詩詞作者,創(chuàng)作了一首很有意思的詞。但因形式太放蕩,感情變化不一定,字句或長或短不統(tǒng)一……因此使作曲者無法下手”。陳原等人也認為,歌詞的“辭句要簡潔,長句和形式太不整齊的都不適宜于配曲”。盡管自由體新詩已被充分運用到歌曲中,詩人與音樂家也創(chuàng)造出一些優(yōu)秀的自由體歌曲,但自由體新詩譜曲難度較大,嚴整形式的歌詞仍然為音樂家們偏愛。選用新格律詩體作為抗戰(zhàn)歌詞文體,占很大比重。新格律體歌詞重視節(jié)的勻稱與句的均齊。比如,塞克作詞、冼星海作曲的《流民三千萬》,共分3段,每段4行,每2行詩句對稱。這種詩行結(jié)構(gòu)使歌曲可以譜成“單三部曲式”,即每4行為一個樂段,共3個樂段,分別承擔音樂的呈示、發(fā)展、再現(xiàn),歌曲結(jié)構(gòu)與詩歌結(jié)構(gòu)相互對應,是一首典型的在自由中有約束、在約束中有自由的歌詞。這樣的新格律體詩歌進入歌詞,豐富了抗戰(zhàn)歌曲的形式與聲音。
為了增強歌詞的音樂性,歌詞作者還特別講究韻腳和輕重音的問題。光未然、田漢、賀綠汀等人都注重歌詞韻律。田漢表示:“群眾就喜歡有韻的、順口的東西,完全不要韻、不合轍的那一種表現(xiàn)形式,雖然也好,但和五億農(nóng)民的關(guān)系較少,我們要尊重、了解人民的好尚?!痹陧嵞_的重復與變化中,歌唱的語句擁有清晰明確的落腳點。有些歌詞選同一種韻腳,使詩歌整體結(jié)構(gòu)嚴謹、音韻統(tǒng)一,有的歌詞則通過韻腳的轉(zhuǎn)換,表達出意義并列、層遞、排比等效果。在對韻腳的選擇與更換上,《黃河大合唱》第二章《黃河頌》是很好的范例。該曲首句以“an”為韻,“我站在高山之巔,望黃河滾滾,奔向東南”,但沒有“一韻到底”,在歌曲二分之一處將韻腳換作“ang”:“啊,黃河!你是偉大堅強!像一個巨人,出現(xiàn)在亞洲莽原之上”。這兩個韻腳同屬開口呼,“ang”要求開口更大,韻腳的更換符合詩句逐漸高漲的情緒,歌唱時情緒可以隨著口型的展開而振奮起來。歌詞的韻腳極為重要,每一次重復都是音響的加強,都是情感的遞進,都會形成一次期待的實現(xiàn)。在韻腳的多次重復中,情緒被一步步推至高峰。
歌詞需與音樂強弱節(jié)奏搭配,所以詩人在創(chuàng)作歌詞時會特別注意輕重音。在歌詞中,字的聲調(diào)被旋律掩蓋,輕重音被突出。它是自然語言的一種韻律特征,重音在特定語音單元內(nèi)擴大音域、延續(xù)時間、增加強度,聽覺感知凸顯或加重,輕聲則相反。在歌詞中,實詞、虛詞交替體現(xiàn)輕重音的節(jié)奏強弱。在強拍安置實詞,在弱拍安置助詞、語氣詞等虛詞,能較完善地將歌詞的輕重音與音樂的強弱搭配起來。如果句中沒有虛詞表明輕聲位置,可以根據(jù)語法重音、邏輯重音確定重音,一般名詞、動詞需要重讀。
抗戰(zhàn)歌詞對當下詩歌創(chuàng)作的啟示
抗戰(zhàn)歌詞是文學與音樂結(jié)合的成果,對其文體詩學的探索不應僅限于文學層面,有待音樂人共同參與。但僅從歌詞內(nèi)容和形式的維度來看,我們依然能夠從中獲得關(guān)于詩歌創(chuàng)作、歌詞創(chuàng)作的豐富啟示。
首先,詩歌可以是面向個體的,但歌詞則不一樣,詩人往往在創(chuàng)作歌詞的時候就會想到,它是面向公眾的。因此,歌詞的很多形式,包括朗吟語體、對節(jié)奏和韻腳的重視等等,就鮮明地體現(xiàn)為一種“讀者意識”(更準確地說是“聽眾意識”)。實際上,在內(nèi)容上,抗戰(zhàn)歌詞往往是詩人們深入前線的創(chuàng)作成果,其中凝聚著他們在時代烽火中淬煉出來的深刻體驗。這種體驗既是個人的,也是集體的。因此,這些歌詞既抒發(fā)創(chuàng)作主體的“情”,也言說時代社會之“志”。個人與時代的辯證關(guān)系,作者與讀者的同構(gòu)關(guān)系,都在這些作品中得到了生動的彰顯。
其次,這些抗戰(zhàn)歌詞的具體形式,是詩人、音樂家們在具體實踐中不斷探索出來的。詩無定法,文無定形。但形式不是毫無來由地自動產(chǎn)生,它扎根于時代的語境、社會的環(huán)境,與人民大眾的生活、呼吸息息相關(guān)。作為創(chuàng)作者,前輩們在抗戰(zhàn)年代進行了諸多的嘗試,深入思考詩歌與音樂如何能夠更好地融合起來,不斷尋找適合于那個時代的藝術(shù)形式。這樣的探索精神,依然需要我們當下的創(chuàng)作者保持。習近平總書記指出,“廣大文藝工作者要緊跟時代步伐,從時代的脈搏中感悟藝術(shù)的脈動,把藝術(shù)創(chuàng)造向著億萬人民的偉大奮斗敞開,向著豐富多彩的社會生活敞開”。那么,我們在“敞開”的過程中,不僅要尋找到文藝創(chuàng)作的題材、內(nèi)容,也要找到與其對應的文體、形式。
最后,具體到詩歌藝術(shù)形式,我們需要考慮詩歌創(chuàng)作中的節(jié)奏問題。我們現(xiàn)在很多人在寫自由體詩,但“自由”就意味著完全不用考慮節(jié)奏的問題嗎?抗戰(zhàn)歌詞中,既有歌謠體、格律體,也有自由體,但是,無論是哪一種體式,都強調(diào)內(nèi)在和外在的節(jié)奏感。新詩的創(chuàng)作,哪怕是其中的一部分創(chuàng)作,也需要回到注重節(jié)奏感的路子上來,讓詩歌為更多的人所喜聞樂見。
(薛雅心系貴州師范大學文學院在站博士后,王澤龍系華中師范大學文學院教授)